最初の「ジキル＆ハイド」は首藤康之のソロで，舞台上には姿見よりも一回り大きいくらいの鏡。鏡で自分を見る＝他者の視線の介入によって，自己が分裂していくというイメージです。しなやかで官能的な身体の動きは，観客のまなざしに寄り添うよう。そして次の瞬間には彼の身体は獣となって，観客の畏怖の視線を突き放す。観客である私は一瞬もその存在から目をそらせない。
「出口なし」はサルトルの戯曲を「ダンスと演劇の融合」という形で白井晃が演出した作品です。中村恩恵と，女優のりょうが出演しているのですが，りょうの細い身体は首藤・中村の造り出すイメージ世界に不釣り合いで，見ていてつらかった。
約1時間の舞台は鏡のない世界。3人の登場人物がそれぞれ他人の目を通して存在し，関係性を築いていきます。台詞は研ぎすまされていて，演劇というよりは台詞のあるダンスという印象です。ガルサン（＝首藤）とエステル（＝中村）の絡みは相変わらず官能的で，そこが地獄だということをしばしば忘れてしまう。イネス（＝りょう）は二人を見つめて「あたしはたった一人で群衆なのよ」と吐き捨てるように言う。
物語のクライマックス，椅子の上に飛び乗ったガルサンの「地獄とは他人だ！」という叫び声がいつまでも耳と網膜に焼き付いて離れない。
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